MY MUSIC MY REVOLUTION 2
MY MUSIC MY REVOLUTION 2 ΣΟΦΙΑ ΠΑΠΑΗΡΑΚΛΗ
Υπάρχουν πολλά είδη μουσικής που μου άρεσαν και ήθελα να ασχοληθώ με αυτά. Ένα είδος που με έλκυσε περισσότερο στα ακούσματα μου από τα άλλα είναι η EDM. Έχοντας μελετήσει την γκρουπ Stray kids, που το ένα τους είδος μουσικής είναι η EDM, με έχουν εμπνεύσει πάρα πολύ σε αυτό το είδος. Το group αυτό είναι self-produced είναι από την εταιρία JYP και αποτελείτε από 8 μέλη και είναι ενεργοί στο μουσικό χώρο 6 χρόνια . Ένα κομμάτι τους που είναι produced από τους ίδιους και επίσης τον παραγωγό VERSACHOI είναι το Domino. To Domino είναι πολύ δυναμικό τραγούδι που είναι πολύ entertaining αλλά επίσης σοβαρό με τα electronic instrumentation. Μάρεσε πάρα πολύ το synth στο chorusαπό (00:50-01:00) , το ραπ και το τραγούδι. Το domino έχει fast tempo και χρησιμοποιούν electronicsounds για να το κάνουν ποιο energetic και modern. Επίσης μάρεσαν πάρα πολύ τα harmonies γιατί αναδείκνυαν πολύ καλά με τα main vocals από (00:13-00-23). Επίσης άλλα είδωλα μου εκτός του groupStray kids είναι ο DPRIAN, DPRLIVE, Ateez, Xdinary Heroes, Harry Styles, The Weeknd, Bruno Mars και Chase Atlantic. Τους θαυμάζω το ότι κάνουν οι περισσότεροι οι ίδιοι το produce στα τραγούδια τους και κάθε φορά έχουν και μια ιστορία ή ένα δίδαγμα να δείξουν μέσω των τραγουδιών αυτών.
Η βασική ιδέα είναι να διαμορφώσω ένα είδος μουσικής που με αντιπροσωπεύει τόσο στον συναισθηματικό όσο και στον κοινωνικοπολιτικό τομέα και αυτό θα το καταφέρω με τον φυσικό, αναλογικό και ψηφιακό εξοπλισμό.
Θα ήθελα να συνεργαστώ με πολλούς μουσικούς από διάφορες χώρες του κόσμου. Όπως τραγουδιστές, κιθαρίστες, μπασσίστες κτλπ. Θα ήθελα να μείνω στο είδος που έχω διαλέξει την EDMάλλα θα ήθελα να δοκιμάσω και άλλα ήδη όπως r&b , rock, pop και πολλά άλλα. Ο αναλογικόςεξοπλισμός θα περιέχει laptop, microphones, monitor speakers, external HDD, κονσόλα ήχου, electronic instruments. Στο ψηφιακό εξοπλισμό VST, plug in και daw. Θα ήθελα να έχω διάφορα daw όπως Pro tools, Reaper, Cubase etc. Τα VST χρησιμοποιούνται σε ένα σταθμό ψηφιακού ήχου, σε προγράμματα όπως το Pro Tools. Χρησιμοποιούνται συχνά για να μιμηθούν συμπιεστές, διαστολείς, ισοσταθμιστές κτλπ. Επίσης μπορούν να μιμηθούν και όργανα. Τα plug ins είναι εφέ για να σε βοηθήσουν έπειτα στην μίξη σου.
Τα χρειάζομαι αυτά γιατί θέλω να αναπτύξω νέες παραγωγικές τεχνικές που θα δώσουν ένα επιπλέον έναυσμα στην μουσική που έχω επιλέξει να κάνω και θέλω να χρησιμοποιήσω τη τεχνολογία για κοινωνικοπολιτικούς σκοπούς . (Yee-King et al., Automatic programming of VST sound synthesizers using Deep Networks and other techniques 2018)
Στις αρχές του 20ου αιώνα, οι συνθέτες άρχισαν να επαναπροσδιορίζουν την έννοια των οργάνων και του οργανωμένου ήχου, με τη σειρά τους να επαναπροσδιορίζουν τη μουσική. Με τη μουσική ανάμειξη του μοντερνισμού, του φουτουρισμού και του μεταμοντερνισμού, γεννήθηκε μια νέα εποχή μουσικής. Η Delia Derbyshire ήταν αναμφισβήτητα η πρώτη παραγωγός ηλεκτρονικής μουσικής και συνθέτης της εποχής της (3)*. Γνωρίζοντας ότι η EDM στα τέλη της δεκαετίας του 1980 και στις αρχές της δεκαετίας του 1990, μετά την εμφάνιση του raving (οργανωμένου πάρτι , του πειρατικού ραδιοφώνου, των underground φεστιβάλ και της έξαρσης του ενδιαφέροντος για την club culture ( clubculture είναι η δραστηριότητα της επίσκεψης και της κοινωνικής συγκέντρωσης σε νυχτερινά κέντρα και φεστιβάλ. Αυτό περιλαμβάνει κοινωνικοποίηση, άκουσμα μουσικής, χορό, κατανάλωση αλκοόλ και μερικές φορές χρήση ναρκωτικών) , η EDM πέτυχε την επικρατούσα δημοτικότητα στην Ευρώπη. Ωστόσο, η κουλτούρα rave δεν ήταν τόσο δημοφιλής στις Ηνωμένες Πολιτείες. Υπήρξε επίσης μια αντιληπτή σχέση μεταξύ του EDM και Drug cultures (Drug cultures είναι παραδείγματα αντικουλτούρας που ορίζονται κυρίως από πνευματική, ιατρική και ψυχαγωγικής χρήσης ναρκωτικών) που οδήγησε τις κυβερνήσεις να αλλάξουν κάποιους νόμους και πολιτικές που αποσκοπούσαν να σταματήσουν τη διάδοση της κουλτούρας rave.Παρά την προσπάθεια της βιομηχανίας να δημιουργήσει ένα συγκεκριμένο είδος EDM, εξακολουθεί να χρησιμοποιείται ως όρος με πολλά είδη, όπως dance-pop, house, techno, electro και trance, καθώς και τα αντίστοιχα υποείδη τους.Η EDM άρχισε να εμφανίζεται στην pop μουσική με την εμφάνιση των μουσικών ειδών όπως η disco με τη χρήση πλήκτρων. Αργότερα και οι μουσικοί της rock, άρχισαν να χρησιμοποιούν χρήση πλήκτρων για ποιο ηλεκτρονική μουσική. Έτσι βλέπουμε ότι η EDM έχει σχέση και με την pop και την rock. Πρόσφατα η EDM αρχίσαν να εξελίσσονται και να συγχωνεύεται και με άλλα στυλ. (St John, Electronic dance music culture and religion: An overview1 2006) (Marcus, Music and American culture 2007)
Η EDM ανήκει σε δυο φιλοσοφικά κινήματα. Το πρώτο είναι ο μοντερνισμός(1)*. Ο μοντερνισμός, στον ευρύτερο ορισμό του, είναι η σύγχρονη σκέψη, χαρακτήρας ή πρακτική. Ο μοντερνισμός ήταν μια εξέγερση ενάντια στις συντηρητικές αξίες του ρεαλισμού. O μοντερνισμός απέρριψε την ύπαρξη ενός Θεού. Το EDM (Ηλεκτρονική Χορευτική Μουσική) και ο μοντερνισμός, ως λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό κίνημα, μπορούν να διερευνηθούν σε σχέση με τα κοινά χαρακτηριστικά και τις επιρροές τους. Τόσο το EDM όσο και ο μοντερνισμός εμφανίστηκαν ως απάντηση στις εξελίξεις της τεχνολογίας. Η μοντερνισμός στη λογοτεχνία, που αναπτύχθηκε στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα, επηρεάστηκε από τη βιομηχανική επανάσταση και την άνοδο των νέων τεχνολογιών. Ομοίως, το EDM εμφανίστηκε στα τέλη του 20ου αιώνα με την εμφάνιση των ηλεκτρονικών οργάνων και των τεχνικών ψηφιακής παραγωγής. Ο μοντερνισμός στη λογοτεχνία αγκάλιασε τον πειραματισμό και την καινοτομία. Ομοίως, η μουσική EDM αγκαλιάζει τον πειραματισμό εξερευνώντας νέους ήχους, μη συμβατικούς ρυθμούς και νέες τεχνικές παραγωγής. Το δεύτερο είναι post modernism(2)*. Ο postmodernism προτιμά να μένει στην εξωτερική εικόνα και αποφεύγει να εξάγει συμπεράσματα ή να προτείνει υποκείμενες έννοιες που σχετίζονται με το εσωτερικό αντικειμένων και γεγονότων. Βλέπει την ανθρώπινη εμπειρία ως ασταθή, εσωτερικά αντιφατική, διφορούμενη, ασαφή, απροσδιόριστη, ημιτελή. Ο modernism στην τέχνη συχνά αγκαλιάζει την ιδέα της οικειοποίησης και της χρήσης προ υπάρχοντών στοιχείων. Ομοίως, στο EDM, οι καλλιτέχνες συχνά δοκιμάζουν και αναμιγνύουν ήχους από διαφορετικά είδη, εποχές και πολιτισμούς, δημιουργώντας νέες συνθέσεις μέσω της οικειοποίησης της υπάρχουσας μουσικής.
Προσωπικά θα ήθελα να είχα ξεχωριστό ηχόχρωμα μέσα στην μουσική βιομηχανία για αυτό θέλω να χρησιμοποιήσω τον μοντερνισμό για να δημιουργήσω ένα unique sound στην EDM και να είναι κοντά στους μουσικούς που έχω εμπνευστεί. Μέσω της μουσικής είναι εύκολο να βελτιωθεί η ψυχολογία του ακροατή με την μελωδία και τους στίχους. Έτσι θέλω να συμβάλω στην βελτίωσή στης ψυχολογία του ακροατή μέσω της ίδιας της μουσικής ή και των στοίχων .Μέσω μιας μελωδίας ή κάποιων στοίχων ο ακροατής θα θυμηθεί καλές ή άσχημες στιγμές που του έγιναν ή ακόμα και να ονειρευτεί κάτι όπως να πραγματοποιεί το όνειρο του. Βοηθάει τον ακροατή να εστιάσει στα συναισθήματα του.Oι άνθρωποι μπορούν να νιώσουν παρηγοριά με τους στίχους ή και μια μελωδία γιατί δεν είναι οι μόνοι που έχουν προβλήματα όπως άγχος ή να μην νιώθουν άνετα με τον εαυτό τους ή να μην μοιράζονται τα συναισθήματα τους ή να κλείνονται στον εαυτό τους και πολλά άλλα. Έτσι νιώθουν μια ανακούφιση ότι δεν είναι μονοί. Η μελωδία σε κάνει να την συνδυάσεις μια περίοδο χρόνου ή έναν τόπο ή κάποια αντικείμενα ή καταστάσεις ή άτομα που αγαπάς και που έχετε περάσει πράγματα μαζί. Έτσι θέλω μέσω της μουσικής μου να νιώθουν αυτά τα αισθήματα και να τους βοηθάω όσο γίνεται. Μέσω της μουσικής μπορείς να μιλήσεις για διάφορα θέματα όπως διαπροσωπικές σχέσεις, κοινωνικά́ θέματα, περιβάλλον, τεχνικές δεξιότητες, καλλιτεχνικές ανησυχίες. Αυτοπροσώπως θα ήθελα να αφοσιωθώ στα κοινωνικά θέματα ( ρατσισμός ,περιβάλλον κτλπ), στις διαπροσωπικές σχέσεις και στους συναισθηματικούς παράγοντες (άγχος, κατάθλιψη κτλ.). Με την μουσική εκφράζεσαι ποιο εύκολα. Σε βοηθά να ανακαλύψεις τον εαυτό σου και να εκφράζεις τα συναισθήματα σου. Κάνει τους ανθρώπους ποιο ελεύθερους και τους απαλλάσσει για κάποιο χρονικό διάστημα από τους προβληματισμούς τους. (4)*(5)*
Δεν θα με ενδιάφερε το live performance. Οπότε οι πλατφόρμες που θα χρησιμοποιούσα θα ήταν YouTube, Spotify, Instagram, Soundcloud.Τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης επιτρέπουν στους καλλιτέχνες να βρίσκουν το κοινό́ τους ανάμεσα στους χρήστες της κάθε πλατφόρμας. Οι δισκογραφικές μπορούν να εντοπίσουν νέα ταλέντα, καθώς και να προωθήσουν τους καλλιτέχνες τους σε κοινό́.
Η μουσική έχει μεγάλη και φανταστική ιστορία από πως ξεκίνησε και πως κατέληξε σε αυτή την μορφή που ακούμε εμείς σήμερα. Επίσης βλέπουμε μέσα από τους στίχους και από την μελωδία της μουσικής μπορεί να προσφέρει πολλά πράγματα στους ανθρώπους που την δημιουργούν και την ακούν. Στην μουσική βιομηχανία θέλω να καταφέρω να επηρεάσω τους ανθρώπους με την μουσική μου και κάθε φορά που θα την ακούν να χαίρονται, να ξεχνάνε όλα τα προβλήματα τους και να νιώθουν ασφαλής.
Βιβλιογραφία:
Song: https://open.spotify.com/track/0b9YBfAcbnhVDUFmsfpDFj?si=173c0debed1b42e7
Graham Peter St John, March 2006 Electronic Dance Music Culture and Religion: An Overview Huddersfield, United Kingdom
Available from : https://www.researchgate.net/publication/233093318_Electronic_Dance_Music_Culture_and_Religion_An_Overview
Rupert Till 2009 Possession Trance Ritual in Electronic Dance Music Culture: A Popular Ritual Technology for Reenchantment, Addressing the Crisis of the Homeless Self, and Reinserting the Individual Into the Community
Andrew Hugill December 2007 The origins of electronic music United Kingdom
Available from: https://www.researchgate.net/publication/297176138_The_origins_of_electronic_music
Kenneth Marcus June 2007 Music and American Culture United States
Available from: https://www.researchgate.net/publication/249472899_Music_and_American_Culture
Gavin Ryan Shafron December 2010 The Science and Psychology Behind Music and Emotion San Francisco, United States (4)
Available from: https://www.researchgate.net/publication/228389838_The_Science_and_Psychology_Behind_Music_and_Emotion
Social Sciences Journal of Policy Review and Development Strategies |SSJPRDS ,1 September 2018 ,Effect of Music Genre on Memory ,Volume 5, Number 1, Nigeria (5)
Available from: http://www.internationalpolicybrief.org/images/2018/SEPTEMBER/SSJPRDS/ARTICLE6.pdf
Dr. Durgesh K. Upadhyay May 2016 Music Psychology India
Patrick George Hunter and E. Glenn Schellenberg August 2010 Music and Emotion Canada
Available from: https://www.researchgate.net/publication/226063386_Music_and_Emotion
Mille, C.D. (2011) Music and modernism, c. 1849-1950. Newcastle upon Tyne, UK,
UK: Cambridge Scholars Pub.
Available from: https://www.cambridgescholars.com/resources/pdfs/978-1-4438-2696-9-sample.pdf
Available pdf(1): https://resources.saylor.org/wwwresources/archived/site/wp-content/uploads/2011/05/Modernism.pdf
Available pdf (2) : https://www.bisd303.org/cms/lib3/WA01001636/Centricity/Domain/1342/Postmodernism.pdf
Available pdf(3) : https://www.jmcacademy.edu.au/news-and-events/news/the-history-of-edm/
Yee-King, M.J., Fedden, L. and d’Inverno, M. (2018) ‘Automatic programming of VST sound synthesizers using Deep Networks and other techniques’, IEEE Transactions on Emerging Topics in Computational Intelligence, 2(2), pp. 150–159. doi:10.1109/tetci.2017.2783885.
Available from: https://ieeexplore.ieee.org/abstract/document/8323327
Σχόλια
Δημοσίευση σχολίου